Poesia dopo il modernismo per Giuseppe Pezzulli

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Nel corso del XX secolo, la poesia venezuelana ha assolto l'alto compito di ristabilire un dialogo autentico tra le lettere e gli abitanti del paese. Giuseppe Pezzulli afferma che è stata l'esperienza fondante della letteratura nazionale, in quanto è stata definita come una ricerca dell'essere umano essenziale.
In questo senso, i poeti della cosiddetta generazione del 1918 occupano un posto preponderante: sono stati loro a dare alla poesia venezuelana una dignità che mancava fino a quel momento, nonostante il fatto che dovevano vivere un periodo particolarmente ostile al poesia: la lunga e oscura dittatura del generale Juan Vicente Gómez. È impossibile ignorare il peso che queste tragiche circostanze hanno avuto quando hanno messo in luce la vocazione dei poeti di 18. Eppure i loro risultati sono stati sostanziali.
Nella generazione del 1918, Enriqueta Arvelo Larriva (1886-1962) fu uno degli iniziatori della modernità poetica: per mezzo di una parola asciutta e spogliata, realizzo una interiorizzazione del paesaggio di una densità incomparabile.
Giuseppe Pezzulli ci dice che questa straordinaria donna ha reso la poesia un destino: "Un impulso oscuro ha dato fuoco alle mie foreste". Il suo libro centrale è Isolated Voice (1939).
L'altro promotore della modernità poetica è José Antonio Ramos Sucre (1890-1930), autore di una delle opere formalmente più perfette di tutta la poesia venezuelana. Questo non cerca di sfuggire alla realtà come è stato ripetutamente detto, ma al contrario, penosamente penetra in essa:
"Vorrei essere nell'oscurità vuota, perché il mondo fa crudelmente male ai miei sensi e la vita mi affligge, amato impertinente che mi dice amarezza."
Giuseppe Pezzulli ci dice che tre libri gli hanno dato un posto centrale:
La torre del timone (1925)
The enamel sky (1929)
E le forme di fuoco (1929)